lunes, 21 de septiembre de 2009

Peter Zumthor: Ganador del premio Pritzker de Arquitectura 2009

Zumthor ha sido galardonado como el Premio Pritzker de Arquitectura 2009.Su trabajo mas resaltante es “Las Termas de Vals” que esta construido en la ladera de un colina, en el verde paisaje de Suiza. En el exterior, tiene grandes ventanales que dejan contemplar el paisaje de modo que se integre uno con la otro.

zumthor-termas-de-vals-colonia.jpg

En el interior de las Termas de Vals, posee espacios con iluminación cenital a través de unas grietas que introducen una luz irreal. Además, aparecen las termas como si emergieran del interior de una cueva. Esto genera espacios de descanso y quietud, que son adecuados para su uso. Por ello, brinda relajación y armonía.

La parte del tejado tiene vegetación(gras), esto genera que se pierda con el verde de la ladera del valle, de manera que se integre en ella. Está construida mediante hormigón y trozos delgados de roca gneiss, que fue extraída de una cantera de la localidad.

Indudablemente, Zumthor en Las Termas de Vals se caracteriza porque posee armonía y equilibrio con la topografía del lugar, es decir aprovecho la pendiente que poseía el paisaje.

vals_felsentherme1.jpg

Además , comprendió el lugar. En otros términos, entendió la esencia del paisaje. Por ello, utilizo materiales que tengan que ver con él es decir, la montaña, la piedra y el agua. Todo esto permitió que la arquitectura se haga presente en los 5 sentidos del ser humano. Por todo esto, Las Termas de Vals, es una obra bella, perfecta y encaja con el lugar.

Todos estos aportes, produce que la obra sea majestuosa y sea admirada por otros.

Peter Zumthor entiende el lugar y por ello emplea materiales que tengan que ver con él, como la montaña, la piedra y el agua. La arquitectura se hace presente en los 5 sentidos del ser humano, todo esto contribuye a que este edificio sea perfecto para el lugar.


Apunte de la ciudad de Lima


Contexto

¿Qué es el contexto?
El debido orden en la composición entre lugar y territorio nos da la idea de contexto, ya sea político, histórico, cultural o de cualquier otra índole.

Lugar:

  • Es el espacio existente que puede ser ocupado por un cuerpo cualquiera.
  • Puede ser transformable de modo responsable, desde un punto de vista arquitectónico.

Territorio:

  • Área de superficie terrestre susceptible de ser demarcada, ya sea por una nación, persona o animal.
  • Ámbito natural en que se desarrolla la vida y el hombre en particular, que determina características en especial. Podemos medirlo, observarlo ya sea con datos topográficos, árboles, salida del Sol, etc.


¿Cómo arquitectos, qué tenemos que hacer con el territorio?

  • Ver su relación con el entorno.
  • Interpretar el lugar.
  • Considerar la presencia de vegetación, el clima y la topografía.
  • Toma de datos(apuntes, medición, etc.), condición del lugar, sonido, olor,etc.

Los Arquitectos usamos toda ésta información con la finalidad de dar un mejor uso e integración del espacio con su entorno.

Territorio controlado :
Es el área demarcada perteneciente a una ciudad.

Ciudad:

Es el espacio de superficie terrestre delimitado que contiene conjunto de calles, edificios y con una población que se realiza actividades dentro de ese mismo espacio.

Identidad:

Al ser identidad el conjunto de rasgos propios de un individuo o de una colectividad; el arquitecto debe ser por excelencia sensible, humanista comprender e identificarse con su ciudad. Debe ser observador paciente y de amplia visión.



Los arquitectos somos parte de la ciudad; porque sin nosotros ella resulta distinta, ya que le aportamos belleza e identidad y rescatamos su personalidad.





domingo, 20 de septiembre de 2009

El espacio se aprecia mejor en un corte.




Oscar Niemeyer








En la clase observamos un viseo del arquitecto, en ella vemos como plantea sus obras y que a pesar de tener 102 años esta completamente lúcido. Esto demuestra que uno nunca deja de hacer y de disfrutar la arquitectura. En sus diversas obras se observa que emplea la curva, ya que para él la curva la curva es indispensable y tiene algo de fantasía. El se sentía insatisfecho son la arquitectura que existía en Brasil. Por ello, trabajo en el proyecto de la nueva capital, que sería Brasilia. Niemeyer queda a cargo de los proyectos de los edificios y Lucio Costa del plan de ciudad y toda la parte urbanística. Por tal motivo, la mayoría de sus obras se encuentran en Brasil. En poco tiempo, Niemeyer diseña decenas de edificio residenciales, comerciales y administrativos. Entre ellos se encuentran, el Congreso Nacional y la Catedral de Brasilia.









Durante la dictadura militar de Brasil, Niemeyer se vio obligado a exiliarse en Europa, y escogió vivir en París.


Obras:

En las obras que se encuentran en Brasil, su ciudad. La arquitectura de Niemeyer generó una visión moderna de su país. Busca la integración de todos los elementos y componentes que se encuentra a su alrededor.Busca un estructura sencilla, su columna se destaca por su ligereza y la buena relación con el espacio exterior.

En esencia, la arquitectura de Oscar Niemeyer es una expresión de los sentidos ante todo aquello que es hermoso y placentero en la vida.

Niemeyer se siente atraído por la curvas, ya que fluyen libremente y son sensuales. Estas curvas las encuentras en las montañas de Brasil, su país, las olas del océano y en el cuerpo de la mujer.

El principal objetivo de Niemeyer es que, su arquitectura embellezca y reintensifique la seducción del paisaje natural y producir un espacio interior, en el cual exista una relación con la naturaleza(agua, árboles, etc.), pero ésta se debe dar de modo equilibrado.

Una de sus obras resaltantes, es el Museo de Arte Contemporáneo de Niteroí. Tiene una estructura radial de dieciseís metros de altura y su cúpula un diámetro de 50 metros con tres pisos. Todo esto es resistido en un solo punto de apoyo central cilíndrico, que es puesta sobre la ladera de la montaña y es rodeado por el mar. Está idea, ocurrió de manera espontánea es decir, quería aprovechar la montaña y el mar. Por ello, la única solución es que ésta idea tenga relación con la naturaleza. Por esta razón, la forma que utilizó es la de ¨ como una flor ”, que la flor surga de la montaña. De tal manera se llega a la integración con el lugar, sin perder la identidad.En el interior del museo, Niemeyer crea una galería abierta hacia el mar, de tal manera que el mar se convierte en el fondo para la obras de arte.

Indudablemente, Niemeyer mediante su arquitectura logro comunicar su poder de transformación del mundo.

sábado, 19 de septiembre de 2009

Esencia de la Arquitectura

La Esencia de la Arquitectura
El espacio, la forma , la función y el contexto


¿Qué es el Espacio?

· Es el vacío que esta definido por lo que lo contiene, éste genera sensaciones.
· Extensión, que contiene toda la materia existente. Sino existe espacio, no existe arquitectura.
· La esencia de la arquitectura es el espacio.
· Parte que ocupa cada objeto sensible.
· El espacio es moldeable (damos forma).
· Para poder imaginar el espacio es necesario hacer un corte.


Características del espacio:
· Proporción
· Luminosidad
· Articulación
· Permeabilidad
· Integración
· Escala
· Carácter
· Confort
· Espiritualidad
· Claridad
· Moldeable

Proporción:
Relación entre las partes con el todo a partir de la antropometría. El hombre es la esencia de la arquitectura.

Luminosidad:
No existe espacio sin luz. Por ello, la luz es necesaria en el espacio; porque sin ésta no existe como tal. Dentro del espacio se observa la intensidad y la dirección que posee la luz.

Articulación:
Es la correcta unión de dos o más espacios y crea una función. Esta puede ser el interior con el exterior, que se conecta una a la otra de manera visible y crea un recorrido.

Escala y Carácter:
La relación existente entre proporción y dimensión establecen la idea de escala.
El carácter transmite y comunica algo que tiene que parecer , este se ve reflejado en el edificio y el espacio.

Permeabilidad:
Es adaptable, es flexible, y además permite varios usos y diferentes interpretaciones del espacio.
Integración:
Los espacios tienen que estar integrados entre sí y a la vez realizar un recorrido corporal y visual. Todo debe estar conectado, tanto interior como exteriormente.


¿Qué es el espacio?
El espacio al ser moldeable y permeable debe manejarse a una escala adecuada, dando como resultado que éste tenga una buena integración entre proporción, articulación, confort y luminosidad, proporcionando ésta última claridad. La armonía de todo esto le da carácter y espiritualidad.

LOUIS KAHN: "Un espacio implica la conciencia de las posibilidades de la luz"

En clase vimos la película ¨ My architect: el viaje de un hijo”. En ella observamos como el hijo de Kahn, Nathaniel Kahn, comienza a narrar la vida de su padre. En el transcurso de la película, Nathaniel va mostrando las diferentes obras que su padre realizó, ya que se involucró profundamente en todos sus trabajos y en ellas se ve la pasión y la entrega que le brinda a cada uno de sus proyectos.

Las obras de Kahn en los años treinta y cuarenta se perciben algo frustradas. Debido a la carencia de no haber encontrado sus fuentes ¨ primitivas ”, sus personales ¨ comienzos ”. En otras palabras, el arquitecto se desarrolla de acuerdo a sus referentes. Pero, a finales de los cuarenta, Kahn empezó a encontrar el camino y lo supo expresar. Vale mencionar que Kahn se relaciona con el pensamiento de Le Corbusier y la Roma antigua.

Kahn, al inicio presentó problemas. La articulación de funciones y servicios de la cual hizo derivar sus formas no se muestra de manera eficiente. Ya que, no disponían de protección contra el sol. Por ello, se propuso solucionarlos, trataba de resolver problemas de función y estructura.

Por ello, La Iglesia Unitaria de Rochester, era el primer proyecto en el que todas las formas fueron creadas desde cero, ésta surgió directamente de los análisis de función y estructura realizados por Kahn. Por lo tanto, adquiere experiencia generando una madurez y seguridad en sí mismo. Además la categoría funcional adquirió una especial riqueza, debido a la preocupación de Kahn por la luz natural (como introducirla en el edificio, como dirigirla, como eliminarla los brillos cegadores o como dejarlos resplandecer libremente). Inclusive, la luz puede considerarse como un factor que sugiere formas.

Según Kahn, la mente tiene almacenada distintas formas, solo que se tiene que seleccionar una y ésta tiene que responder a la situación. Luego, a través del diseño, el arquitecto completa esa forma con los detalles del programa, esto genera que se deforme en respuesta a ellos. Si, la forma original era la correcta, a pesar de que el diseño lo modifique, está mantendrá su esencia hasta el final. En cambio, si la forma era la incorrecta, se distorsionará tanto para que se mantenga la coherencia. Por ello, habrá que elegir una forma y se deberá empezar todo el proceso.

Así mismo, los edificios de Kahn se caracterizan por los detalles que poseen. Sin lugar a dudas, estos detalles han sido pensados desde el primer momento y se han ido desarrollando en el transcurso del tiempo. Para que así, puedan complementar en el conjunto con calma.

Kahn, presenta estructuras sólidas y volúmenes espaciales puros, todo esta acoplado con materiales, en especial la combinación ladrillo y hormigón.

Entre las obras que se destacan, se encuentran el Instituto de Salk de Estudios Biológicos y el Capitolio de Sher- E-Banglanagar.

En el Instituto de Salk, Kahn establece un diálogo enriquecedor entre lo nuevo y lo existente. Inclusive, la relación del edificio con su entorno externo. Está situado en un paraje natural frente al Pacífico. En donde, su principal protagonista en la concepción del Instituto Salk, es el paisaje, en donde la visión del Pacífico queda enmarcada por las dos alas de construcciones.

Obviamente , la idea principal de la obra, era crear un espacio en el cual facilite la reflexión individual, colectiva y mental.

"El espacio de un edificio debe poder leerse como una armonía de espacios iluminados. Cada espacio debe ser definido por su estructura y por el carácter de su iluminación natural. Aun un espacio concebido para permanecer a oscuras debe tener la luz suficiente proveniente de alguna misteriosa abertura que nos muestre cuan oscuro es en realidad" (Louis Kahn)


Objetivo y Subjetivo

Objetivo:
Lo objetivo es lo lógico, racional y ordenado. Se basa en parámetros, experiencias y conocimientos. Busca explicarlo todo y que todo tenga una razón.

Subjetivo:
Lo subjetivo es lo espontáneo, libre y arbitrario. Se basa en recuerdos, gustos y sueños. Busca crear sus propias leyes; porque lo subjetivo no lo explica todo.

Objetivo y Subjetivo en la Arquitectura:
Para que la arquitectura sea buena tiene que haber un equilibrio entre el arte(subjetivo) y la ciencia(objetivo).

Perfil del Arquitecto:

  1. Vocación de Servicio: El arquitecto debe poseer, primero, una vocación hacia su carrera y esta va a ir de la mano con la "pasión", ya que lo disfrutamos plenamente. Si bien, nuestra carrera nos exige bastante al final observamos el trabajo final nos provoca satisfacción.
  2. Obsesión por el detalle: El arquitecto debe buscar la perfección y para ello requiere tiempo, dedicación y un constante trabajo. Pero esta perfección esta vinculada con el detalle, ya que si se emplea ambas hacen que la obra llegue a su máximo esplendor y a la vez la convierta en algo bello. Para ello, uno tiene que entregarse a un 100% e incluso hasta más. Este detalle se tiene que expresar en lo mas mínimo, desde el pestillo hasta el acabado de la fachada, practica mente en todo, pero debe poseer equilibrio y armonía.


  3. Capacidad para comunicar: cómo arquitecto hay que saber expresarnos, ya que debemos trasladar lo imaginado a un papel (planos, apuntes, perspectivas, etc.) y debe ser comprendido por todos, tanto arquitectos como clientes. Además, debemos defender nuestras ideas por medio de argumentos y saber explicar el "porque" de las cosas. Tanto los dibujos como la argumentación de nuestra idea, genera que el proyecto se comprenda mejor.
  4. Observación de la realidad: Consiste en recolectar información que nos permita como arquitecto(relieve, tierra, clima, la mejor vista, etc.); pero sobre todo debemos entender el lugar, su esencia, la armonía y el equilibrio que posee con la naturaleza, ya que sino investigamos podríamos realizar un mal trabajo, e inclusive podríamos destruir la esencia del lugar. La arquitectura se construye en base a decisiones, y para que la tomemos; primero debemos estar seguros que la información que hemos recolectado sea la correcta, ya que nosotros somos los que transformamos el lugar. Por eso, siempre tenemos que estar observando el lugar y su entorno.
  5. Sentido Común: Debemos poseer criterio para diseñar, proyectar y crear. Porque, no a todos le va a gustar lo mismo que a uno, por ello debemos respetar entender las distintas culturas; y ampliar nuestra visión.
  6. Interés por el otro: Debemos tener un especial interés por el otro, ya que es el principal protagonista, él es quien se va a desenvolver en los espacios que creemos. Por ello, los espacios deben demostrar comodidad, bienestar y seguridad, de ese modo estamos mejorando su calidad de vida; por lo tanto, estamos realizando un trabajo exitoso, ya que el espacio le resulta agradable.

  7. Ser idealista: Como arquitecto debemos transformar el mundo para mejor; pero en especial nuestro país, no seamos indiferentes; por todo lo contrario, poseemos el poder de convertir algo inseguro y peligroso en seguro, He aquí nuestro reto y nuestra mas grande satisfacción; una muestra de ello, es Miraflores, no es la misma de hace 10 años.

  8. Saber trabajar en equipo y no temer tomar decisiones: Estas deben ser firmes y seguras. Así mismo, sabe un poco de cada cosa lo que le permite desenvolverse cuando realiza un trabajo en equipo.
  9. Inagotable capacidad de trabajo: El arquitecto debe estar dispuesto a trabajar todo el tiempo, esto implica las 24h, ya que siempre esta pensando en sus proyectos, para que pueda lograrlo necesita organización y administración de tiempo

  10. Paciencia en cantidad: La paciencia es una actitud que todo arquitecto debe poseer, puesto que no debe perder el control. Mas aún, tiene que ser positivo y superar sus dificultades.

  11. Humildad: Es una actitud que nos ayuda a mantenernos centrados en nuestro trabajo y no dejarnos sentir superior a los demás, esto provoca incomodidad y perdemos la oportunidad de recibir opiniones distintas a la nuestra.

  12. Capacidad de nutrirse en otras disciplinas: La arquitectura debe estar acompañada de otras artes (la música, el cine, etc.) e incluso, de la ciencia ( medicina, tecnología, etc.). Estas dos disciplinas, arte y ciencia, van a ayudar a que la arquitectura se complemente con ellas y así aprenda de la otra; por lo tanto hace que este mejore.
  13. Buen gusto: El arquitecto debe poseer buen gusto en lo estético y en lo funcional, para que pueda desarrollarlo tiene que aprender a observar que cosa es bello, de modo que pueda aprenderlo yendo al teatro, alas exposiciones de arte, etc.z

  14. Capacidad para aprender: Esto se vincula con la capacidad de observar, ser humilde, trabajar en equipo y la capacidad para nutrirse de otras disciplinas, puesto que debemos aprender y escuchar a los demás tanto a la gente que admiramos como a los que saben más que uno.

  15. Imaginación: Todo arquitecto debe poseer una buena imaginación, es su principal arma, ya que con esta le permite crear y solucionar posibles problemas de diseño sin complicaciones y libremente.
  16. Gusto por investigar y experimentar: Esto permite conocer cosas que no sabíamos y nos ayuda a realizar mejor nuestro trabajo.
  17. Sutileza:Todo profesional en la arquitectura debe hacer que el usuario perciba impresiones de una manera delicada; sin llegar a la saturación. Es decir, finura y delicadeza en cada aspecto de lo que hagamos como arquitectos.
  18. No sentir el trabajo como una obligación sino como una oportunidad: El trabajo que realizamos lo debemos hacer con pasión, ya que es lo que nos gusta, y verlo como una oportunidad en la que podemos demostrar nuestra habilidad y lo que hemos aprendido.
  19. Ser Coherente: Un diseñador debe mantener en equilibrio su ideología, su obra y su actitud como profesional en arquitectura; de tal manera que exista una armonía entre éstas y que hagan de él un profesional de élite, tanto en lo que siente, dice, piensa, crea y ejecuta.
  20. Ser auto crítico y siempre escuchar a los demás: El arquitecto siempre esta expuesto a la crítica, por lo que debe escucharla y aceptarla.


Pensamiento de Walter Gropius:

Frase:
¿Qué es la Arquitectura? La expresión cristalina de los mas nobles sentimientos del hombre, de su ardor, su humanidad, su fe, su religión. ¡Esto es lo que fue una vez!. Pero, ¿cuantos de los que viven en nuestro tiempo, condenados al practicismo, comprenden todavía su naturaleza totalizante y espiritual?. Caminamos por nuestras calles y ciudades y no gritamos de vergüenza ante tales desiertos de fealdad. Seamos completa mente claros: esos remiendos sin espíritu , grises y vacíos en que vivimos, serán para la posteridad la evidencia vergonzosa de la infinita decadencia espiritual de nuestra generación, que olvido el grande, único arte: la arquitectura. (...). Pero hay algo que puede consolarnos: la idea, la creación de una idea constructiva, ardiente, atrevida, de visión profunda y lejana. Idea que una época futura y más afortunada habrá de realizar. Artistas, derribemos al fin, los muros levantados entre las artes por nuestra desafortunada educación académica, y volvamos a ser todos nuevamente constructores. Deseemos juntos, pensemos juntos, creemos juntos la nueva idea de la arquitectura.


Walter Gropius-Bauhaus

Walter Adolph Georg Gruoius fue um arquitecto, urbanista y diseñador alemán. Su arquitectura se caracteriza, por su sencillez, originalidad y funcionalidad, tanto en su forma y el empleo de materiales modernos e innovadores. Además, genera una arquitectura que simboliza el espíritu de los tiempos modernos.
Incluso, fue el fundador de la primera escuela de diseño, arte y arquitectura del mundo, la famosa Escuela de la Bauhaus, en la que se ve reflejada su estilo.


Gropius definía a la arquitectura como la fusión de todas las artes visuales, ya que sin éstas la arquuitectura es incompleta. Por ello, los estudiantes salían de la escuela bién formados, sabiendo dibujar, modelar, fotografiar o diseñar mueebles. La escuela disponía de talleres de ebanistería, diseño, teatro, cerámica, tejido, encuadernación,metalurgia y vidriería.
Así mismo, se les enseño a utilizar materiales materiales,modernos e innovadores, para crear edificios, mueblesy objetos originales y funcionales. Por esta razón, uno de los principios establecidos por la Bauhaus desde su fundación: "La forma sigue a la función".

















martes, 1 de septiembre de 2009

¿Por qué quiero ser arquitecta?

Quiero ser arquitecta, porque esta carrera me permite crear belleza (arte) a partir de la sencillez, en donde mis ideas se unen con mi creatividad y así pueda crear espacios en donde los seres humanos puedan desarrollar todo tipo de actividades y se sientan cómodos.
Pero esta carrera la elegí no solo por lo creativo, sino por lo que voy a poder colaborar con la mejora del mundo y esto consiste en cambiar la calidad de vida del ser humano, ya que en el desarrollo de un proyecto tengo que tener en cuenta tanto al cliente como al que no, debo ser conciente de la existencia del otro y si no hiciera esto, el otro seria afectado por mis decisiones.
Siempre tenemos que estar en observación de la realidad, y en esta época tenemos que tener presente el medio ambiente, por ejemplo no debemos permitir que el lugar encaje con el proyecto, sino que el proyecto con el lugar y así no se pierda la identidad del espacio o lugar.
No debemos ser ciego de nuestra realidad, todo lo contrario debemos observar nuestra realidad, tratar de proteger, conservar y aprovechar todo lo que aun poseemos.